Sam Wills Mixing

Từ phòng thu

So sánh thành thật giữa LANDR và Mastering chuyên nghiệp

Sam Wills·Wired Masters, London·6 phút đọc

AI mastering tồn tại. Nó sẽ không biến mất. Và nó không hẳn là tồi tệ. Nhưng nó cũng không hẳn là tốt, và sự khác biệt giữa những gì nó có thể làm và những gì một kỹ sư con người có thể làm lớn hơn nhiều so với những gì hầu hết mọi người nhận ra.

Những gì AI mastering thực sự làm tốt

Phải công nhận điểm hay. Nếu bạn có một bản mix đã cân bằng tốt, mọi thứ nằm đúng chỗ và không có gì lồi lõm, các công cụ AI có thể làm được một công việc tàm tạm. Chúng sẽ làm nó to hơn, áp dụng một số định hình tổng thể về âm sắc, và kết quả sẽ tốt hơn so với bản mix thô của bạn.

Nhạc acoustic, nhạc band, bất kỳ thứ gì có động lực tự nhiên và khoảng trống trong bố cục. Đó là nơi AI mastering xử lý tốt nhất. Các sản phẩm không quá chen chúc, phổ tần số không cạnh tranh gay gắt, và có ít thứ để thuật toán mắc sai lầm hơn.

Cho demos, bản mix thô, những track bạn muốn chơi trong một set trước khi hoàn thiện đúng cách. Nó có chỗ đứng. Các producer sẽ đưa một track qua LANDR khi vẫn đang làm việc với nó chỉ để hình dung được hướng đi của nó. Điều đó hợp lý. Nó là một công cụ.

Nơi nó thất bại

Nhạc dance. Bất kỳ thứ gì driven bằng kick với bố cục chen chúc và cửa sổ hẹp cho mức loudness cần đạt được.

Theo kinh nghiệm của tôi, AI mastering gặp khó khăn trong việc làm cho một track nghe to, chi tiết và ấm trong khi giữ được low-end. Thường thì có thứ gì đó phải nhường. Nếu bạn có một bản master to, sẽ không có low-end. Nếu bạn có một low-end ấm áp, nó không phải là bản master to. Thuật toán không thể điều hướng trade-off đó theo cách con người có thể.

Nếu một kick drum đang xé tan đối thủ, AI sẽ không xử lý nó theo cách tôi sẽ làm. Nó không hiểu rằng kick là điểm nhấn của track. Nó đối xử với nó như một vấn đề cần kiềm chế hơn là nền tảng để xây dựng xung quanh.

Hard techno với yêu cầu bằng không và precision? LANDR không dành cho bạn. Một track acoustic hay cần đưa lên mức production? AI không tệ.

Những gì con người nghe được mà thuật toán không

Cảm giác.

Khi tôi mastering hoặc mix một track, tôi không chỉ nhìn vào đồng hồ đo mức và tôi không chỉ lắng nghe. Tôi có thể cảm nhận được nó. Khi monitoring của tôi được đặt ở mức tôi làm việc và tôi bắt đầu đẩy low-end, tôi cảm nhận được sự rung động ở sàn nhà và xuyên qua bàn làm việc. Bass đánh vào ngực tôi ở một mức nhất định cho tôi biết điều gì đó mà không đồng hồ nào có thể.

Sau nhiều năm trong căn phòng này, tôi biết rằng khi bass đang đánh vào ngực tôi ở một điểm cụ thể, nó ở đúng vị trí. Khi treble được bật to nhưng không chói, chúng ở đúng vị trí. Đó là một trải nghiệm giác quan toàn diện. Không chỉ âm thanh. Mà còn là thể chất.

AI mastering không thể cảm nhận vật lý một track. Và điều đó tạo ra sự khác biệt lớn hơn mọi người nghĩ.

Liệu AI có thay thế các kỹ sư mastering không?

Có thể. Tôi đã nghĩ về điều này. AI đang ngày càng giỏi trên mọi phương diện. Sáng tạo khó hơn với nó, nhưng tôi không loại trừ khả năng nó có thể đạt được điều đó nhanh hơn hầu hết mọi người nghĩ. Nó càng nghe nhiều, nó càng học được nhiều hơn. Càng nhiều hãng đĩa lớn tham gia để nó có thể học từ danh mục của họ, nó sẽ càng tốt và nhanh hơn.

Nó sẽ không bao giờ làm được thứ "cảm nhận nó trong lồng ngực và xuyên sàn nhà". Sẽ luôn có những sắc thái mà nó gặp khó khăn. Nhưng điều đó không có nghĩa là nó sẽ không bao giờ đạt được điều đó.

Tôi nghĩ sẽ luôn có những người không muốn sử dụng nó. Nhưng nếu bạn đã sử dụng LANDR và nó thực sự tốt, bạn có lẽ sẽ không có lý do gì để dừng lại.

Điều tôi muốn nói với "LANDR nghe ổn với tôi"

Điều đó là được. Đó là âm nhạc của bạn. Đó là cách bạn muốn nó nghe.

Tôi sẽ lập luận rằng nếu bạn đưa cho tôi cùng một track, track của tôi sẽ tốt hơn. Nhưng nếu bạn hài lòng với những gì bạn có, thì bạn hài lòng. Tôi đang trong ngành dịch vụ. Tôi làm những gì tôi nghĩ là tốt nhất cho track. Nếu ai đó yêu cầu tôi thay đổi, tôi sẽ thay đổi. Tôi không kiêu ngạo về những gì tôi làm. Tôi muốn đảm bảo khách hàng luôn hài lòng.

Và nếu họ hài lòng với bản master của LANDR, thì họ hài lòng. Tôi không phán xét.

So sánh thực sự

Đó không phải về việc AI tồi. Đó là về việc bạn đang cố gắng đạt được điều gì và mức độ chi tiết quan trọng với bạn như thế nào.

Nếu bạn đang demo các track, thử nghiệm ý tưởng, hoặc phát hành nhạc một cách không chính thức, AI mastering là một công cụ hoàn toàn hợp lý với chi phí rẻ hơn rất nhiều.

Nếu bạn đang phát hành trên nhãn, cạnh tranh cho các vị trí playlist, hoặc bạn quan tâm đến việc âm nhạc của bạn nghe hay nhất có thể, một kỹ sư là người làm việc trong phòng phù hợp, thuộc thể loại của bạn, người có thể cảm nhận track đó cả bằng cảm xúc lẫn thính giác, sẽ đưa bạn đi xa hơn.

Bạn chỉ giỏi đến bản master cuối cùng của bạn. Hãy đảm bảo bản của bạn đáng giá.

Tổng quan

Đặc điểmLANDR / AI MasteringSam Wills — Professional
GiáĐăng ký (£/tháng)Từ £100 mỗi track
Kiến thức thể loạiKhông có13 năm, chuyên gia dance
Nhạc danceLuôn gặp khó khănChuyên môn cốt lõi
Stem masteringKhông khả dụngPhiên stem đầy đủ khả dụng
Cảm giác và phản hồi vật lýKhôngCó, cảm nhận được cả bằng thính giác lẫn xúc giác
Chỉnh sửaRender lại với preset khácCho đến khi bạn hài lòng
Phù hợp nhất choBản demo, thử nghiệm, phát hành không thường xuyênPhát hành qua label, các dự án nghiêm túc

Bạn muốn nghe sự khác biệt mà một kỹ sư con người tạo ra? Gửi track của bạn và Sam sẽ mastering nó đúng cách. Sau đó tự quyết định.

Trải nghiệm một bản master thực sự