Miksēšana vs Masterings: Kāda ir atšķirība?

Miksēšana ir kūkas cepšana. Jums ir visi produkti: bungas, sitamie instrumenti, sintezatori, vokāls. Kā milti, olas, piens. Jums ir jāliek pareizais daudzums no katra, jāsajauc tos pareizajā veidā, jācep, un tam vajadzētu iznākt skaisti.

Masterings ir šīs kūkas noformēšana skaistā izskatā. Tā nāk ārā no krāsns, jūs nogriežat raupjās malas, pārklājat ar glazūru, uzliekat zemenes. Viens ir pamata pamats ierakstam. Otrs ir vissakārto.

Daudz ko, patiesībā. Bet tas viss ir vispārējā līmenī. Lielas, platas EQ līknes, lai pielāgotu kopējo līdzsvaru. Ja jūs veicat daudz kirurģisku, precīzu darbu masteringa stadijā, jums, iespējams, atpakaļ jāiet pie miksēšanas.

Ja zemais galis ir pārāk pūšīgs, es varu to nolaist un augšējais galis spīdēs cauri. Ja ir viena hi-hat, kas izceļas pāri visam pārējam, es varu to mērķēt ar precīzu EQ vai kompresoru, nolaist, tad pacelt pārējo augsto gali. Ja bungas izceļas pārāk tālu, tas pats. Nolaist, pacelt pārējo ierakstu.

Tas, kas strādā masteringā, ir par to, lai savaldītu lietas, kas ir pārāk skaļas, vai pastiprinātu plašus frekvenču diapazonus, kas ir pārāk klusi.

Ja jums ir vokāls, kas atrodas krietni zem jūsu augšējā galā esošajām bungām, tā ir problēma. Es nevaru pagriezt augšējo gali uz augšu, nepadarot vokālu trauslāku un izkropļotu. Ja augšējais galis ir pārāk skaļš attiecībā pret sintezatoriem, šo divu atdalīšana kļūst ļoti grūta.

Ērtības noteikums: ja nepieciešamas vispārējas līnijas, masterings var tikt galā. Ja nepieciešams pārvietot konkrētus instrumentus attiecībā pret citiem, piemēram, apraktas glockenspiel, kas nepieciešams izcelt, tā ir miksēšanas problēma.

Kad producenti nāk pie manis masterēšanai un īstenībā nepieciešams miksējums, es parasti varu noteikt pāris sekunžu laikā:

Dažreiz jums var būt četras vai piecas daļas ierakstā un tas vienkārši skan plakani un garlaicīgi. Ar pareizo kustību un mijiedarbību starp šīm daļām, jūs varat panākt, ka tas pats produkcija skan patiešām gludi. Tie paši skaņas, vienkārši labs miksējums.

Es nosūtu atpakaļ un pastāstu, kāda ir problēma. Ja miksējums ir briesmīgs un viņi vēlas stereo masteru, es viņiem paziņoju precīzi, kas ir nepareizi. Es sniegšu viņiem detalizētu sadalījumu par to, kas ir jāmaina. Es pateikšu, ka es to varu izdarīt un doshu cenu. Ja viņi labāk vēlas to labot paši, tas ir ok.

Dažreiz viņi aiziet, veic izmaiņas, atgriežas, un tas joprojām nav gluži pareizi. Tāpēc es dodu vairāk norāžu. Viņi atkal aiziet, veic vairāk izmaiņu, atgriežas. Tas var būt abpusējs process un es nemaz neiebilztu.

Neviens neiebilst tikt pateiktam, ka viņu miksējums ir nepareizs. Jo tas nozīmē, ka tas tiks izlabots.

Ja ieraksts ienāk un tam īstenībā nepieciešams produkcija, ja ieraksts vēl nav ieraksts, miksēšana un masterings nevar izveidot šo pamatu. Nauda ir labāk tērēta, lai sākumā iegūtu pareizo produkciju.

Es daru abus, tāpēc es acīmredzami teiktu, ka jums nav nepieciešami atsevišķi cilvēki. Un es patiešām ticu tam. Man patīk pilnīga kontrole. Es nedomāju, ka es gribētu, lai kāds cits masterē manus miksējumus, jo tas neskanēs tā, kā es gribu. Man ir diezgan skaidrs redzējums par to, kā lietām jābeidzas.

Tas nenozīmē, ka visi strādā šādā veidā. Daudzi cilvēki miksē ierakstu un grib atsevišķu masteringu inženieri. Ko es daru šādos gadījumos, es sagatavoju miksējumu tā, lai, kas arī saņemtu pre-masteru, viss, kas viņiem jādara, ir pagriezt to uz augšu par 10 dB un viss kārtībā.

Jums nav nepieciešams atsevišķs miksēšanas un masteringu inženieris, ja persona, kas dara abus, var pareizi īstenot to, ko vēlas.

Godīgi? Viņiem par to nevajadzētu pārāk daudz domāt. Producentiem jākoncentrējas uz to, lai ieraksts skanētu pēc iespējas labāk, radoši. Tas pats attiecas uz miksēšanu. Par to īpaši neuztraucieties produkcijas laikā.

Kad es biju universitātē, bija šī kultūra, ka tev viss jādara pašam. Tu esi viens no saviem. Es ļoti ātri iemācījos, kad nonācu nozarē, ka katram ir sava specializācija. Menedžments, A&R, leiblu bosi. Radošajā pusē: producents, top-line rakstītājs, instrumentālists, miksēšanas inženieris, masteringu inženieris. Viņiem visiem ir sava vieta.

Būt ieinteresētam domāt, ka tev viss jādara pašam, ir kaut kas, ko veicina mācību iestādes. Kad tu iznāc, tu saproti, ka vari koncentrēties uz savu nišu. Producentam nav jāpavada trīs stundas, veidojot snare, lai tas saderētu ar klapju. To dara miksēšanas inženieris. Producentam vienkārši jānodrošina, ka skaņu palete ir pareiza un ieraksts ir radoši tur, kur tam jābūt. Mikaēšanas inženieris saliek visu kopā. Masteringu inženieris to atdzīvina.

Tas ir atkarīgs no pārliecības un jaudas. Daži cilvēki vēlas profesionālu procesu no pirmās dienas. Man ienāk viņu pirmais ieraksts, un dažreiz es saku, ka tam nepieciešams vairāk darba. Bet viņiem ir pareizā ideja. Viņi to vēlas pareizi no paša sākuma. Ne visiem ir budžets tam, un tas ir ok.

Punkts, kur DIY vairs nav jēgas, ir tad, kad vēlaties pilnībā koncentrēties uz radošumu un nepar worry par miksējumiem un masteriem. Producentam miksējums un masters var aņemt divreiz vairāk laika nekā pati produkcija, jo tas nav tas, ko viņi dara katru dienu. Viņi produkciju dara katru dienu, bet viņi nemiksē un nemasterē katru dienu. Tas var būt garš, grūts, sāpīgs process.

Ja sākat iegūt ierakstus parakstītus un cauruļvads kļūst aizņemts, ir jēga kādu algo. Koncentrējieties uz to, kur esat labs, un ļaujiet kādam citam tikt galā ar tehnisko pusi.

Un numur viens iemesls, kāpēc cilvēki nāk pie mums? "Es gribu skanēt kā tas puisis." Un viņš ir viens no mūsu klientiem.