Mastering AI itu ada. Tidak akan hilang. Dan tidak semuanya buruk. Tapi tidak semuanya baik juga, dan perbedaan antara apa yang bisa dilakukan dan apa yang bisa dilakukan teknisi manusia lebih besar dari yang disadari kebanyakan orang.
Apa yang sebenarnya dilakukan dengan baik oleh mastering AI
Akui kredit yang berhak. Jika Anda memiliki mix yang sangat seimbang di mana semuanya duduk dengan baik dan tidak ada yang mencuat, alat AI bisa melakukan pekerjaan yang cukup baik. Mereka akan membuatnya lebih keras, mereka akan menerapkan beberapa pembentukan tonal yang luas, dan hasilnya akan lebih baik dari mix mentah Anda.
Musik akustik, music band, apa pun dengan dinamika natural dan ruang dalam aransemen. Di situlah mastering AI paling baik menangani dirinya sendiri. Produksi tidak sepadat, spektrum frekuensi tidak sepadat, dan ada lebih sedikit yang bisa salah oleh algoritme.
Untuk demo, mix kasar, trek yang ingin Anda putarkan di set sebelum benar-benar selesai. Ada tempat untuk ini. Produser akan memasukkan trek melalui LANDR sementara mereka masih mengerjakannya hanya untuk mendapatkan gambaran ke mana arahnya. Itu masuk akal. Itu adalah alat.
Di mana ia mengecewakan
Musik dansa. Apa pun yang didorong kick dengan aransemen ramai dan jendela sempit untuk di mana loudness perlu berada.
Menurut pengalaman saya, mastering AI kesulitan membuat trek terdengar keras dan detail dan hangat sambil mempertahankan bottom end. Sesuatu biasanya mengorbankan. Jika Anda memiliki master yang keras, tidak ada bottom end. Jika Anda memiliki bottom end yang hangat dan baik, itu bukan master yang keras. Algoritme tidak dapat menavigasi trade-off itu seperti manusia.
Jika kick drum benar-benar menghancurkan, AI tidak akan menanganinya seperti yang akan saya lakukan. AI tidak memahami bahwa kick adalah inti dari trek. AI memperlakukannya sebagai masalah yang harus dijinakkan bukan fondasi untuk dibangun.
Hard techno dengan nol ruang dan persyaratan presisi? LANDR bukan untuk Anda. Trek akustik yang bagus yang perlu dinaikkan ke level produksi? AI tidak buruk.
Yang didengar manusia tetapi algoritme tidak
Perasaan.
Ketika saya sedang mastering atau mixing trek, saya tidak hanya melihat meter level dan saya tidak hanya mendengarkan. Saya bisa merasakannya. Ketika monitoring saya diatur ke level yang saya kerjakan dan saya mulai mendorong bottom end, saya merasakan getaran di lantai dan melalui meja saya. Bass yang menghantam dada saya di level tertentu memberitahu saya sesuatu yang tidak bisa dilakukan meter apa pun.
Setelah berada di ruangan ini untuk waktu yang lama, saya tahu bahwa ketika bass menghantam dada saya di titik tertentu, itu sudah di tempat yang benar. Ketika treble diatur keras tetapi tidak kasar, itu di tempat yang benar. Itu adalah pengalaman sensorik penuh. Bukan hanya audio. Fisik.
Mastering AI tidak bisa secara fisik merasakan trek. Dan itu membuat perbedaan lebih besar dari yang dipikirkan orang.
Apakah AI akan menggantikan insinyur mastering?
Mungkin. Saya pasti sudah memikirkannya. AI menjadi sangat baik di semua bidang. Kreativitas lebih sulit untuknya, tapi saya tidak akan mengabaikan fakta bahwa AI bisa sampai di sana lebih cepat dari yang dipikirkan kebanyakan orang. Semakin banyak yang didengarnya, semakin banyak yang dipelajarinya. Semakin banyak label besar bergabung sehingga AI dapat belajar dari katalog mereka, semakin baik dan cepat AI akan berkembang.
AI tidak akan pernah melakukan hal "merasakannya di dada dan melalui lantai". Akan selalu ada nuansa yang sulit ditemukan. Tapi itu tidak berarti AI tidak akan sampai di sana akhirnya.
Saya pikir akan selalu ada orang yang tidak ingin menggunakannya. Tapi jika Anda sudah menggunakan LANDR dan menjadi sangat baik, Anda mungkin tidak akan punya alasan untuk berhenti.
Yang ingin saya katakan kepada "LANDR terdengar baik bagi saya"
Tidak apa-apa. Itu musik Anda. Itu bagaimana Anda ingin itu terdengar.
Saya akan berargumen bahwa jika Anda memberikan trek yang sama kepada saya, milik saya akan lebih baik. Tapi jika Anda bahagia dengan apa yang Anda miliki, maka Anda bahagia. Saya di industri jasa. Saya melakukan apa yang menurut saya terbaik untuk trek. Jika seseorang meminta saya untuk mengubahnya, saya mengubahnya. Saya tidak gengsi tentang apa yang saya lakukan. Saya ingin memastikan klien selalu bahagia.
Dan jika mereka bahagia dengan master LANDR, maka mereka bahagia. Tanpa penilaian dari saya.
Perbandingan yang sebenarnya
Ini bukan tentang AI buruk. Ini tentang apa yang ingin Anda capai dan seberapa besar detail berarti bagi Anda.
Jika Anda mendemo trek, menguji ide, atau merilis musik secara kasual, mastering AI adalah alat yang cukup masuk akal dengan sebagian kecil dari biaya.
Jika Anda merilis di label, bersaing untuk tempat playlist, atau Anda peduli dengan musik Anda terdengar sebaik mungkin, teknisi manusia yang bekerja di ruangan yang tepat, di genre Anda, yang bisa merasakan trek selain mendengarnya, akan membawa Anda lebih jauh.
Anda hanya sebaik master terakhir Anda. Pastikan milik Anda berarti.
Sekilas
| LANDR / Mastering AI | Sam Wills - Profesional | |
|---|---|---|
| Harga | Langganan (£/bulan) | Dari £100 per trek |
| Pengetahuan genre | Tidak ada | 13 tahun, spesialis dansa |
| Musik dansa | Konsisten kesulitan | Spesialisme inti |
| Stem mastering | Tidak tersedia | Sesi stem penuh tersedia |
| Rasa dan respons fisik | Tidak | Ya - dirasakan juga didengar |
| Revisi | Render ulang dengan preset berbeda | Sampai Anda puas |
| Terbaik untuk | Demo, pengujian, rilis kasual | Rilis label, proyek serius |
Ingin mendengar perbedaan yang dibuat teknisi manusia? Kirim trek Anda dan Sam akan memasternya dengan benar. Kemudian putuskan sendiri.
Coba Master Sejati →