Online Mastering vs Studie Mastering: Spiller det faktisk en rolle?

Hvis noget, er resultatet lidt bedre, når klienten ikke er i studiet. Det er ikke en stikpille til klienter. Det er bare sådan processen fungerer.

Når nogen sidder i rummet, er jeg nødt til at holde fokus i hele sessionen. Jeg kan ikke trække mig tilbage i en time og komme tilbage med et frisk perspektiv. Jeg kan ikke afslutte sessionen, sove på det, og lytte igen første ting næste morgen, hvor mine ører har fået ordentlig hvile. Den morgenlytning er, hvor jeg fanger de små ting, de små mikrojusteringer, der tager en master fra god til rigtig.

Med en klient i rummet kommer vi til enden af sessionen, alle er glade, og de tager hjem med nummeret. Jeg er aldrig helt sikker på, om jeg har gjort mit absolut bedste arbejde. Hvis jeg kunne have gjort det på egen hånd, sendt det over, og så fået dem tilbage med et par ændringer, ville der sandsynligvis have været lidt mere detaljer i det.

Med fjernarbejde har jeg friheden til at arbejde på et nummer, trække mig tilbage, komme tilbage, sove på det, og sende det, når jeg ved, det er rigtigt.

Der er tidspunkter, hvor det at have klienten der virkelig er nyttigt.

Hvis nogen har en idé til nummeret, der ikke er umiddelbart indlysende fra lyden, er det fantastisk at have dem i rummet. Nogle gange lytter jeg til et nummer og tænker, det er en soulful dyb hus-vibe, men faktisk har de i deres hoved tung EDM, og de vil have den kick smadrende igennem alt. Så snart de beskriver det og skubber mig i den retning, forstår jeg det med det samme, og vi går ned ad den vej.

Du kan gøre det gennem fjernmastering, men det betyder, at den første version jeg sender måske ikke er det, de forventede. Så er de nødt til at beskrive, hvad de faktisk vil. Hvis vi har en eksisterende relation, er det ligetil. Men med en førstegangs-klient kan det at få noget tilbage, de ikke forventede, skade relationen, før den er startet.

Det er derfor referencenumre er så vigtige for fjernarbejde.

Og ærligt talt, klientrelationerne er altid gode, når folk kommer ind. Vi ender normalt med at gå ned på pubben bagefter for noget mad og en drink og en snak. Den side af det betyder noget også.

Nogle gange på et virkelig stort projekt med en lokal klient, siger jeg: lad mig gøre hovedparten af arbejdet på egen hånd, og kom så ind til de sidste finpudsninger. På den måde kan jeg få hovedet omkring al den svære layout og formatering, få alt børstet ind i den rigtige position, og så kan de være der for de endelige nuancer og smagsbeslutninger.

Albumarbejde er et godt eksempel. Hvis alle numrene skal flyde sammen i hinanden, og vi arbejder fra stems, skal tingene placeres præcist. Et nummer der kommer ind et halvt sekund senere end klienten synes, det skal, kan være forskellen mellem at de elsker det og ikke. For det niveau af detaljer giver det mening at være i rummet.

At arbejde med nogen i São Paulo eller Tokyo er ikke anderledes end at arbejde med nogen i Richmond eller Bristol. De sender mig lydfilerne. Et referencenummer hvis de vil. En beskrivelse af hvad de går efter, hvis det ikke er umiddelbart indlysende. Jeg laver arbejdet, kommer til et sted hvor jeg er tilfreds, exporter det, og sender det afsted.

De lytter og kommer tilbage med enten "dette er fantastisk, lad os gå" eller "kan du skrue kicken lidt op, kan du bringe vokalen lidt ned." Det er det.

Den eneste forskel med Japan eller Australien eller LA er, der er en pause. Jeg sender nummeret ud, og til næste morgen, når jeg kommer tilbage til arbejdet, er der sandsynligvis en e-mail, der venter med feedback. Inden for Europa eller Storbritannien sender jeg noget om morgenen, og til eftermiddagen har jeg normalt fået et svar. Men vi taler kun om en 24-timers forskel. Det er ikke et problem.

Hvis du er en førstegangs-klient, kender jeg ikke hvad du går efter. Kender ikke dine forventninger. Så her er hvad der hjælper:

Et eller to referencenumre. Ikke fem. Hvis du giver mig fem referencenumre uden retning, vil de alle være teknisk forskellige fra hinanden. Forskellige kicks, forskellig basplacering, forskellig behandling af diskanten. Selv numre i samme genre lyder utroligt forskelligt under overfladen. Et eller to gode referencer er alt hvad jeg har brug for.

Fortæl mig hvad du kan lide ved referencen. Det er den vigtige del. Hvis du virkelig kan lide hvordan kicken tårner sig op over alt andet, så sig det. Hvis du elsker hvor fremad vokalen er, så sig det. Hvis du bare kan lide den generelle vibe, så sig det, men sørg for at jeg ved det er vibe du går efter, ikke en teknisk match.

Fordi hvis du sender et referencenummer og jeg tager det bogstaveligt, kan jeg skubbe din kick helt op og dine hi-hats helt op for at matche, og så får du det tilbage, og det ligner slet ikke det du ville have. Du ville ikke have en teknisk match. Du ville have følelsen. Jeg har brug for at vide det.

Eller bare lad mig gøre min ting. Det er der erfaringen kommer ind. Jeg gør det, jeg synes er bedst for nummeret. Men hvis du har en specifik retning i tankerne, har jeg brug for at vide det. Vi er ikke tankelæsere.

Fjernmastering er ikke en kompromis. Det er sandsynligvis den bedre proces for de fleste projekter. Du får den samme ingeniør, det samme rum, det samme udstyr, og du får fordelen af at jeg har tid og rum til at gøre mit bedste arbejde uden presset fra at have nogen, der ser på.

Kom ind i studiet hvis du vil have relationen, hvis du har et komplekst albumprojekt, eller hvis du ved dit nummer har brug for en retning, der er svær at beskrive i en e-mail. Ellers, send bare filerne.