Mixing vs Mastering: Apa Bezanya?

Mixing itu seperti membuat kek. Anda ada semua bahan: kick, dram, synth, vokal. Seperti tepung, telur, susu. Anda perlu masukkan jumlah yang tepat untuk setiap satu, campurkan dengan cara yang tepat, bakar, dan ia akan keluar dengan cantik.

Mastering itu seperti menjadikan kek itu cantik. Ia keluar dari ketuhar, anda potong bahagian kasar, sapu dengan frosting, letak strawberi. Satu adalah asas fundamental track. Satu lagi adalah kemasannya.

Banyak sebenarnya. Tetapi semua adalah lapisan lebar. Lengkung EQ yang besar dan luas untuk laras keseimbangan keseluruhan. Jika anda melakukan banyak kerja bedah dan tepat pada peringkat mastering, anda mungkin perlu kembali ke mix.

Jika bahagian bawah terlalu berbunyi, saya boleh tekan ia masuk dan bahagian atas akan ketara. Jika ada satu hi-hat yang terketara jauh di atas segala-galanya, saya boleh target itu dengan EQ atau compressor yang tepat, tekan ia turun, kemudian naikkan sisa bahagian high end. Jika kick terlalu menonjol, benda yang sama. Tekan ia masuk, naikkan sisa track.

Benda yang berfungsi dalam mastering adalah tentang menenangkan benda yang terlalu kuat atau meningkatkan julat frekuensi yang terlalu senyap.

Jika anda ada vokal yang jauh di bawah dram atas anda, itu satu masalah. Saya tidak boleh naikkan bahagian atas tanpa menjadikan vokal lebih rapuh dan terpencong. Jika bahagian atas terlalu kuat berbanding synth, mengasingkan kedua-duanya menjadi sangat susah.

Petunjuk umum: jika ia perlukan lapisan lebar, mastering boleh kendali. Jika ia perlukan alat tertentu digerakkan relatif antara satu sama lain, seperti glockenspiel yang tertanam yang perlu terkeluar, itu masalah mix.

Apabila pengeluar datang kepada saya untuk mastering dan track sebenarnya perlukan mix, saya biasanya boleh tahu dalam beberapa saat:

Kadang-kadang anda boleh ada empat atau lima bahagian dalam satu track dan ia hanya kedengaran flat dan bosan. Dengan pergerakan dan interaksi yang tepat antara bahagian-bahagian itu, anda boleh dapat produksi yang sama kedengaran really groovy. Bunyi yang sama, cuma mix yang baik.

Saya hantar balik dan beritahu mereka apa masalahnya. Jika mix sangat teruk dan mereka mahu stereo master, saya akan maklumkan dengan tepat apa yang salah. Saya akan bagi mereka pecahan terperinci apa yang perlu berubah. Saya akan beritahu mereka saya boleh buat dan bagi harga. Jika mereka lebih suka betulkan sendiri, itu okay.

Kadang-kadang mereka pergi, buat perubahan, datang balik, dan ia masih belum tepat. Jadi saya bagi lebih banyak nota. Mereka pergi lagi, buat lebih banyak perubahan, datang balik. Ia boleh jadi proses back-and-forth dan saya langsung tidak kisah.

Tiada siapa kisah diri diberitahu mix mereka salah. Kerana itu bermakna ia akan dibetulkan.

Jika satu track datang dan ia benar-benar perlukan producing, jika track itu belum menjadi track lagi, mixing dan mastering tidak boleh bina asas itu. Wang lebih baik digunakan untuk mendapatkan produksi yang tepat dulu.

Saya buat kedua-dua, jadi sudah tentulah saya akan kata anda tidak perlukan orang berbeza. Dan saya benar-benar percaya itu. Saya suka ada kawalan penuh. Saya tidak rasa saya mahu orang lain master mix saya, sebab ia tidak akan kedengaran cara saya mahu. Saya ada pandangan yang cukup jelas tentang bagaimana sesuatu harus berakhir.

Itu tidak bermakna semua orang bekerja cara ini. Banyak orang mix track dan mahu mastering engineer yang berbeza. Apa yang saya buat dalam kes itu adalah menyediakan mix supaya sesiapa yang dapat pre-master, semua yang perlu mereka buat adalah naikkan 10 dB dan mereka sedia.

Anda tidak perlukan mixing dan mastering engineer yang berbeza jika orang yang buat kedua-dua boleh execute apa yang mereka mahu dengan tepat.

Honestly? Mereka tidak seharusnya berfikir terlalu banyak tentang itu. Pengeluar harus fokus untuk menjadikan track kedengaran sebaik yang boleh, secara kreatif. Sama dengan mixing. Jangan risau terlalu banyak semasa production.

Semasa saya di universiti, ada budaya bahawa anda perlu buat semua sendiri. Anda satu kumpulan. Saya belajar dengan cepat sebaik sahaja masuk industri bahawa semua orang ada kepakaran masing-masing. Management, A&R, bos label. Di pihak kreatif: producer, topline writer, instrumentalist, mix engineer, mastering engineer. Mereka semua ada tempat masing-masing.

Menjadi sombong dengan berfikir anda perlu buat semua sendiri adalah sesuatu yang diperkuatkan dalam institusi pembelajaran. Apabila anda keluar, anda sedar anda boleh fokus pada satu niche anda. Seorang producer tidak perlukan masa tiga jam mereka bentuk snare untuk padan dengan clap. Itu kerja mix engineer. Producer cuma perlu pastikan sound palette adalah tepat dan track adalah secara kreatif di mana ia perlu. Mix engineer sesuai semua bersama. Mastering engineer把它带到生活中。

Ia bergantung pada keyakinan dan kapasiti. Sesetengah orang mahu proses profesional dari hari pertama. track pertama mereka akan datang kepada saya, dan kadang-kadang saya akan kata ia perlukan lebih banyak kerja. Tetapi mereka ada idea yang tepat. Mereka mahu ia dibuat dengan betul dari permulaan. Bukan semua orang ada bajet untuk itu, dan itu okay.

Titik di mana DIY tidak masuk akal lagi adalah apabila anda mahu fokus sepenuhnya pada kreativiti dan tidak perlu risau tentang mix dan master. Untuk seorang producer, mix dan master boleh ambil dua kali lebih lama dari produksi, sebab itu bukan apa yang mereka buat setiap hari. Mereka menghasilkan setiap hari, tapi mereka tidak melakukan mixing dan mastering setiap hari. Ia boleh jadi proses yang panjang, susah, dan menyakitkan.

Jika anda mulai dapat sesuatu ditandatangani dan saluran menjadi sibuk, masuk akal untuk menggaji seseorang. Fokus pada apa yang anda baik, dan biarkan orang lain kendali bahagian teknikal.

Dan sebab nombor satu orang datang kepada kami? "Saya mahu kedengaran macam那个guy." Dan dia salah seorang pelanggan kami.